一剪宋朝的时光 - 卷四 一蓑烟雨任平生
我总不爱翻读，宁可和它们静静相对，于浅淡的年光里，悟出一点禅意。清风探过窗牖，撩开书页，我若有若无地，读几行阴晴圆缺的字。这么多年，不是我教清风识字，而是清风，一直在教我读书。
浮生长恨，悲多喜少
东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
翻开一卷宋词，也是打开千年前纷纭的往事，时间是鹊桥，让我们重见隔世的光阴和月色。数载分离，换来偶然的相聚，依旧是萍水相逢，我们只需要交换一个眼神，在没有约定的日子里，仍可以来往从容。这一切，和因果无关，只当作一段与文字温柔的际遇。
邂逅宋祁的《木兰花》，不知至今为止，已经是第几个年头的春暖花开了。只一句“红杏枝头春意闹”就让思绪摇曳生姿，无论窗外是哪个季节，屋内都是一派姹紫嫣红。绿杨就长在纸上，杏花亦开在纸上，是词人用笔墨，封存了那年绚丽的春色。人会像枯草衰杨那般老去，而这阕词，像是抹上了水粉胭脂，佳颜永驻。
一场花事在春天登场，愉悦地汲取人间的光暖和雨露，还有人的情感和性灵。许多追逐的目光，为了这场嫣然丰盛的花事，早忘了世情风霜。王国维在《人间词话》里称道：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出。”
“东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。”这是一幅早春图，色彩明丽，洁净端然。满城春光，让人想要走进这个缤纷的世界，与春风携手戏游人间。潋滟春光，撩人情态，泛舟湖上，花瓣铺床，绿叶作枕，花露为食。看远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是早春的清晨，寒意却微轻。红杏在枝头，放纵地开放，开到惊艳，开暖了游客柔软的心肠。
每次读到这句“红杏枝头春意闹”，无论当时心情多么平静，都会在瞬间惊诧不已。往日的素颜清淡，被抛之一空。脸上涂抹胭脂花粉，头簪金钗玉珠，身披华衣锦缎。这就是杏花，它不仅装扮自己华丽的姿容，又赋予了别人绝代风采。
一朵朵红杏，就那样毫无顾忌地绽放，仿佛迫不及待地要将生命耗尽。用最短暂的时间，等待着收拾灿烂的果实，它们似乎对绽放的过程从来都不屑，视死亡为乐趣，视悲悯为软弱。故它们有勇气探墙而出，而不拘泥于世俗的束缚。它们向往烟火，愿意和一粒尘埃生出情感，和一缕清风诉说衷肠，更愿意被行人采折，带至家中，落于瓷瓶，装点世人的梦。
世间之人，往往不及一枝红杏，以为守着凡尘清规，就是坚贞。却不知，人活着只有一世，既来到人间，就该尝尽爱恨情怨，方不负这仅有的一次生命。红杏出墙又如何，任何的人事，都会有不可预测的变故。人生当走过逼仄的深巷，去寻找远方曼妙多姿的风景。
世事飘忽无定，从来都没有量身定做的人生，多少无法预测的故事，让宿命不可改写。我们所能做的，则是勇敢地接受过程所带来的结果，淡泊从容地过好每一天。无所谓成败，无所谓生死，无所谓得失，也无所谓来去。
“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。”浮生若梦，做梦容易，醒来却难，人生总是苦多甜少，悲多喜少。应当不吝惜钱财，纵是散尽千金，也要换取这片刻的春光和欢娱，亦当博得美人一笑。这时的宋祁，携歌伎一起来游赏春色，看如烟杨柳，绚烂红杏。只觉人生得意须尽欢，纵算明日又要将春色归还，留孤独给自己，也不能背叛今天的美丽。
“为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。”他们将春光调制成酒，以花瓣为菜肴，趁着大好年华，肆意交杯换盏，纵是断肠也无悔。他们举杯劝斜阳，希望徜徉于斜阳花下，不被流光催急。
词人对春光的无限依恋，皆溢于纸上，缠绵而不轻薄，华美却不艳丽，情怀真挚，心性豁达。仿佛在告知我们，珍惜缘分，珍惜时光，宁可辜负流年，也不要被流年辜负。烟柳骄傲地披着绿裳，红杏孤高地守着自己的红颜，不需要将爱说出口，春风会给我们最深情的拥抱。
宋祁的一生，应当算是仕途如意，这与他的历程和性情相关。宋祁，字子京，北宋安州安陆（今湖北安陆）人，后徙居开封雍丘（今河南杞县）。天圣二年（1024年）与兄郊（后更名庠）同登进士第，奏名第一。章献太后以为弟不可先兄，乃擢郊为第一，置祁第十，时号“大小宋”。短短几行，写尽词人一生荣光。
我们看到的，是一个穿着官服的宋祁，在北宋京城的崇正殿，春风得意。而这首词，更见宋祁疏放明朗的心性，他宁肯为春光千金散尽，也不愿为世事拘泥。虽在朝为官，却一生闲游山水，折柳采花，恣意人生。
他的另一首词《锦缠道》写着：“向郊原踏青，恣歌携手。醉醺醺、尚寻芳酒。问牧童、遥指孤村道：杏花深处，那里人家有。”以娴雅欢快的笔调，抒发了人生当及时行乐的情怀。
记得《红楼梦》中，一次行酒令，探春掣得了一枝杏花签，红字写着“瑶池仙品”四字，诗云：日边红杏倚云栽。探春便是那枝凌云的杏花，敢与世抗衡，她有着杏的果敢，所以她远嫁他乡，也可以在异国的土地开得灿烂，开得从容。
不禁想起，每个人的前世，或许都是一株植物，于百花千草中，总有那么一株草木，牵系着自己的今生。金陵十二钗中，每个女子，都是一朵花，黛玉是风露清愁的芙蓉，宝钗是艳冠群芳的牡丹，湘云是香梦沉酣的海棠，李纨是霜晓寒姿的老梅，惜春是佛前的莲花……
“红杏枝头春意闹”，宋祁也因这一句词而名扬词坛，被世人称作“红杏尚书”。一枝红杏，探墙而去，倚云而栽。花事登场，花事落幕，浮生如梦，为欢几何。纵是尝尽冷暖人情，也誓要和红尘同生共死。
小舟从此逝，江海寄余生
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。
曾几何时，我总会不由自主地念出这句诗：长恨此身非我有。那时候的我，年华初好，虽无优雅的风韵，却似一朵初绽的莲，洁白纯真。喜欢斜躺在竹椅上，捧一本宋词，不读，只隔帘听雨。或是临着轩窗，看一轮皎洁的明月，不相思，只和它共修菩提。许多时候，会陷进一种莫名的情绪，觉得自己在纷芜的红尘中丢了躯壳，所拥有的，只是灵魂，好在那是最洁净的。
到后来，我看到一幅图，一朵凋谢的莲花，那花瓣落在莲叶上，有一种凉薄的美。一直以来，我觉得莲花是有佛心禅性的，它应该比别的花更灵逸静美。落笔填词：我本是灵山仙客，又为何，尝尽那人间烟火？搁笔，又久久不得释怀，所谓一字惊心，这句词，又何曾不是在暗喻自己？
我虽无莲的洁净无尘，但内心亦是清澈如水，红尘万千，太多的时候只是身不由己。那时年少，并不是如东坡先生这般为名利所缚，忘不了人间功贵和权势，但也有许多无端的纠缠，让身心无法相依，看尽纷繁起落，碌碌难脱。
如今，不过是隔了几度春秋，曾经的那段心情，却成了再不能回首的岁月。“长恨此身非我有，何时忘却营营？”何时起，我亦沾染了凡尘烟火，学会随波逐流，生了功利之心。又或许，在这五味杂陈的世间，已没有谁，可以真正地做到清白。要做一个两袖清风、心无杂念、没有欲求的人，太难。于现实面前，我们都是那般薄弱不堪，那般无能为力。
至今难忘的，是越剧版《红楼梦》的片尾曲：“红雨消残花外劫，黄粱熟透韶华尽。空念着镜里恩情，梦中功名，却不知大厦一朝倾。算人世荣华多几时，何时忘却营营？倚风长啸，阑干拍遍，叹尘寰中消长谁定。把沧桑话尽，留一江春水共潮起潮平。”
一句“何时忘却营营”，似要将贾府里的钩心斗角抖落无遗。偌大的贾府，形形色色的人，纵是落于烟柳繁华地，温柔富贵乡，也不忘功名利禄。他们整日机关算尽，为了纸上功名，花间富贵，丢失了纯净的自己。
仿佛在这庸碌的俗尘，以任何一种方式活着都辛酸而无奈。宝玉一生为情，厌倦功名，到最后，亦被迫赶赴考场，偿还贾府数载恩情。冰清玉洁的黛玉和妙玉，不为浮名，不为攀贵，可终究也不能身心偎依，终被凡尘所累，一个香消玉殒，一个死生不明。
东坡先生写下这首词，也是心中被名利束缚，难以做到明月清风。他一生虽性情放达豪迈，却历尽宦海浮沉，似乎从来没有过真正放下，真正解脱。历史上关于东坡的逸闻趣事不胜枚举，诗词、书画、政治、美食、禅佛，他被赞誉为中国艺术史上罕见的全才。作为唐宋八大家之一，豪放派词人的代表，他的词作对后世影响极深。
喜欢东坡居士的词，豪放却不奔腾，缥缈却不虚无，婉转却不悲凄。每次读他的词，都会惊心动魄，魂梦飘摇，亦会深情悲恸，可到最后，皆归于淡定从容。他说，长恨此身非我有；他说，何事长向别时圆；他说，十年生死两茫茫；他也说，人间有味是清欢。是的，无论当时的他，是如何挥毫泼墨，掩卷时，墨迹已干，那颗曾经炽热的心，也趋于平静。鲜衣怒马和风烟俱尽，只隔了一剪光阴。
这一夜，东坡饮酒，醉后睡下，醒来又举杯，直到酩酊大醉。他所居住的城叫黄州，在这里，他度过了五年的贬谪生涯。一位从高处跌落低谷的人，心境自然痛苦沉抑，不得舒展。但东坡先生豪迈旷达之心性，不会让自己于失意中消沉，他的内心深处，始终有一种不被世事萦怀的恬淡。
当他醉后归家，深夜敲门，家童酣睡不醒时，他并不气恼，而是慕着明月清风，转身拄杖临江，听闻涛声水浪。寂夜临着江岸，无论你醉得有多深，此刻都会被凉风吹醒。历史的烟尘沉于江底，多少次涛声拍岸，都是为了提醒世人记起那些被遗忘的故事。只有理性的智者，才可以在江水中，打捞出千年过往。繁华匆匆，恍如一梦，岁月风流云散，又能打捞到些什么？
明月霜天，好风如水，醉后的清醒，更加明澈。看着夜幕下的江涛，层层波澜，由急至缓，内心有一种被洗澈的洁净。他思索人生，留下感叹：长恨此身非我有，何时忘却营营？回首这么多年，置身官场，浮沉几度，漂泊不定，天涯客居，身不由己的时候太多，而这一切，都是因为放不下人间功贵，被外物牵绊，做不到任性逍遥。
夜阑风静，恰如他此刻的清醒，平和无波的江面，清晰地照见了心灵，让他看到真实的自己。此时，他不惧面对惨淡败落的人生，亦无须做任何掩饰，不需凭借往事，来一场疲惫的宿醉。
他羡慕范蠡，功成身退，抱着美人，泛舟五湖。他亦幻想着可以撑一叶小舟，顺流而下，远离尘嚣，在江海中度余生。如此遁世，不是一种消极和逃避，而是从容地放下。徜徉于历史河道，与其在百舸千帆中争渡，不如乘一叶扁舟漂流。
然而，范蠡做到了，和西施于太湖之畔，游山戏水，不问世事。苏轼没有做到，尽管他身边亦有佳人朝云相伴。纵是遭贬惠州，朝云亦对他不离不弃，为他红袖添香。但东坡居士的一生并未真正退隐江湖，也没有归居田园，他被命运牵绊，一世流离。其才高笑王侯，却没有一处港湾，让他系舟停靠。
庙廊江湖，天上人间，他最终的归宿，还是自己的内心。世间万象，云海苍茫，却抵不过一个人心灵的辽阔。心即江海，心是江湖，归隐于心，换取真正的清凉。叹息一声，想起了电影《笑傲江湖之东方不败》，令狐冲一心只想埋剑深山，退隐江湖，可世事弄人，经历一番腥风血雨之后，他才漂流江海，远去天涯。
令狐冲与东方不败把酒言欢，也算是惺惺相惜，对着万顷江山，他吟诗一首：天下风云出我辈，一入江湖岁月催。皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。影片的结局，东方不败一袭红衣，决绝坠崖，看令狐冲的眼神，冷傲又多情，凄楚又决绝，那种灿若云霞的美，真是地动山摇。
云烟散去，相忘江湖。过尽沧海，尝遍世味，唯留一种心境，小舟从此逝，江海寄余生。
归去，也无风雨也无晴
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
窗外一轮朗月，清亮澄澈，我卷帘，只需借着月光，就可以读书。桌案上，摆放着《宋词》《红楼梦》，还有一册《南华经》。其实，书于我来说，只是一种摆设，有时候，连摆设都是多余。时间久了，不过是将它们搁置在月光下晾晒。
都说一个人要壮阔思想，填充知识，就要多读书，书中有黄金屋，书中有颜如玉，书中有良朋知己。可我总不爱翻读，宁可和它们静静相对，于浅淡的年光里，悟出一点禅意。清风探过窗牖，撩开书页，我若有若无地，读几行阴晴圆缺的字。这么多年，不是我教清风识字，而是清风，一直在教我读书。
月光下，映入眼帘的是这么一句：归去，也无风雨也无晴。多美的意境，让人瞬间从容自若，仿佛世间一切风云，皆可消散，万般情怨，亦无有挂碍。这是苏轼在被贬黄州时，在野外偶遇风雨所填的一首词。词牌也特别，为《定风波》。
清风总是知人心意，它知我喜读苏子的词，喜他词中豁达明净的意境，亦喜他悠然淡泊的情怀。唯有他，才可以在风雨飘摇的逆境中，驰骋纵横，我行我素。唯有他，才可以在坎坷的仕途中，依旧满腔豪情，笑傲江湖。
他不是庄子，独与天地精神往来，在心中辽阔的地方，可以摒除一切念想；枕石而眠，在梦里幻化为蝶，以思想为竿，于山峦雾海垂钓白云。庄子觉得万物不断地更迭，唯时间是永恒的。他的淡泊超脱物外，和苏子出尘入世间的淡泊在境界上有所不同。
苏子是身处官场，却不为名利所缚。庄子是游离世外，名利从来不能沾他的身。苏子还感慨过，长恨此身非我有，何时忘却营营？可见，他虽无意仕途，却终不能彻底做个散淡闲人。而战国楚霸登门请庄子任相，庄子依旧垂钓濮水，持竿不顾，他只愿放逐天地，不受任何俗事的拘束。
读到“竹杖芒鞋轻胜马”就会想起《红楼梦》里宝钗点的一出戏，戏中一曲《寄生草》实在令人激赏不已。“漫揾英雄泪，相离处士家。谢慈悲，剃度在莲台下。没缘法，转眼分离乍。赤条条，来去无牵挂。那里讨，烟蓑雨笠卷单行？一任俺，芒鞋破钵随缘化！”
宝钗意味深长地念完，惊住了一旁的宝玉，令他连声叫好。而在场的看客，亦无不心神动摇，愿做那来去无牵挂的行者，不被尘事所困。这里手持竹杖，脚穿芒鞋的东坡居士，虽没有在莲台下剃度，没有赤条条，今生随缘化，却亦有一种在风雨中穿梭往来的无谓与超然，放下碌碌红尘，在万状云烟中，消遣平生意。
《红楼梦》中的贾宝玉听完这首《寄生草》之后，回去就写了一首偈语：“你证我证，心证意证，是无有证，斯可云证。无可云证，是立足境。”写完了，又附上一首《寄生草·解偈》：“无我原非你，从他不解伊。肆行无碍凭来去。茫茫，着甚悲愁喜；纷纷，说甚亲疏密。从前碌碌却因何？到如今，回头试想真无趣！”
这一切，似乎为将来宝玉远离尘寰，云里来去的结局埋了伏笔。而当黛玉读到宝玉的偈语时，在后面加了一句：“无立足境，是方干净。”可见黛玉是个有慧根的女子，她的意境更加清澈空灵。她看似一生不曾与佛结缘，但她的悟性、禅心，丝毫不输于宝钗，以及在栊翠庵修行的妙玉。
再后来，宝钗又讲述了六祖慧能参禅的故事，慧能禅师所吟诵的偈语“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃”达到了佛家所说的万境皆空。无论是被封建礼教束缚的大家闺秀薛宝钗，还是追求心灵解脱，有着叛逆思想的贾宝玉和林黛玉，他们都有一颗禅心。所谓参禅悟道，其实就是一份心境，没有慈悲的含容，没有豁达的胸襟，没有沉静的思想，是无法端坐莲台，看悠悠沧海变化桑田的。一个人，处滔滔浊世，要做到自在圆融，实属不易。许多人都笑自己不能自如来去，感到惭愧，辜负平生。其实，像六祖慧能和庄子这样淡定超然的境界，是可遇不可求的。只要可以沾染一点慧能禅意的悟性和庄子淡泊的气息，也算是入境了。
我想着，我和苏子相隔已近千年，他是否也同我这般，时常捧着一本庄子的《南华经》，只是捧着，不读？是否同我一样，买上几册线装书，其实里面空无内容，而自己却无心将它填满？或者他是无意，而我却是胸中并无几多墨水。我总认为这样，就可以不依附文字，和他境界相通。其实我错了，东坡先生的人生意境是一册我无法识别的草书，短短几行，删繁就简，那般轻易抒尽平生。而我最多只是几行小楷，自以为可以学得几分清风的飘逸，却在淡淡的月晕下，闪闪摇摇。
一合上眼，就听风雨穿林打叶声，一个风骨俊逸的老者，竹杖芒鞋，在云烟中前行，从容淡定。片刻，风雨就停歇，山头斜阳已相迎。待回首，看来时处，也无风雨也无晴。这一句，将整首词升华，人生哲理暗藏其间。大自然晴雨转变，季节交替，太过寻常，而世间的风云变幻，荣辱得失又何足挂齿？当一切都看淡放下时，或许人生真的可以无喜无悲，成败两忘。无论苏轼是否做到了，至少他的思想已经超然到这样一个空间。这份透彻和淡泊，纵算没有改变自己的命运，也感化了万千世人的心境。
虽说万物往返交替，只有时间不死。可这世间，总还有什么不会轻易改变，比如那屹立不动的万古青山，比如那不可逆转的滔滔江河。又或许还有一段不曾说出口的诺言，因为没有道出，就可以永远静止，无须兑现。
我曾经把青春当作赌注，拿去和时间打了一场赌，到最后，时间如旧，而我血本无归。如今，我已没有足够的筹码，再去参与一次赌局，所以我的人生，也不会再有输赢。我的前世，也许是佛前的一朵清莲，因为没有耐住云台的寂寞，贪恋了一点凡尘的烟火，所以，才会有今生这一场红尘的游历。我这么多年行色匆匆，只换来一次短暂的回首。回首看来处，竟是也无风雨也无晴，也无前因也无果。
自古多情，总被无情恼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
盛夏时节，春光早已逝去，连一丝踪影也觅不见。连绵的青草，铺洒在天涯各处，郁郁葱葱。每当读起这首《蝶恋花》，脑中都会浮现出一幅清新动人的画，一位妙龄少女，豆蔻梢头，居住于江南古典庭院，在紫藤的秋千架上摇荡。
飘逸的长发，脱俗的容颜，流水的身段，于风中荡漾，白衣似雪，摇曳翩跹。她清脆的笑声，透过墙院，让墙外的行人多情地止步，几乎忘记自己是个过客。甚至想要轻叩门扉，窥探院内的春光和那倾城的佳人。
江南有柳，掩映满城的绿，青瓦白墙的庭院内，草木茵茵。一泊小小的湖，湖心漂着细碎的浮萍，还有伶仃的初荷。紫藤花下，一架秋千，总是迎风飘荡，安逸而恬淡。绝代有佳人，幽居在庭院，这院门似乎终年落锁，墙上爬满绿藤，积累了经年的时光。她妙龄年华，醉人风姿，无须轻妆，只是天然。
她每日摇荡在秋千架上，风情而潇洒，全然听不见墙外来来往往的跫音。她总是独自轻笑，却不知，那笑声已将墙外人惊扰。她累时，在亭内铺一张清香的草席，躺在上面，看风中飘扬的帐幔为她独舞。她不知，她虽不见任何生人，她的芳魂却越过墙院，迷醉了匆匆赶路的行人。那些自作多情的过客，被她的无情所伤，又是那样无能为力。
填惯了豪迈豁达之词的苏轼，也常有清丽婉约之作。这一首《蝶恋花》写得生动婉转，意趣盎然，有一种无可遮挡的活力和生趣。“花褪残红青杏小”，他起句伤春惜春，可刹那间就超脱这景象，笔锋一转，让人看到燕子飞舞，绿水人家绕。
柳絮风中飘飞，欲觉留春不住，可一句“天涯何处无芳草”让画面跳跃，仿佛眼前铺展了一片没有尽头的绿意。这就是东坡先生词风的魅力之处，姹紫嫣红的春光在赶往夏天的路上死亡，他没有一直感伤，而是从容地接受季节更替，看到更多苍翠美丽的风景。
绿水人家，高墙之内，有荡秋千的佳人，发出愉悦的笑声。那笑声，似黄鹂鸣叫，婉转清脆，让墙外的行人，不由自主地停下脚步。可只闻笑声，却觅不到佳人的芳踪。一堵院墙，挡住了万千风光，却挡不住佳人的锦绣芳年。
心灵的眼睛可以穿越院墙，看到佳人绝色的容颜，和她在秋千架上轻盈翩跹的姿态。可当他为这生动的情景而痴醉不已时，墙内的笑声却已经听不到了。佳人就这样抛下欢笑之声，飘然而去。那秋千，在风中空空摇荡，而墙外的行人，枉自多情，徒留一地叹息。
墙外的行人，亦想轻叩门扉，可终究没有勇气，害怕自己会唐突佳人，惊扰她的宁静。她根本就不知道，自己清朗的笑声，已经犯下了不可饶恕的错。她的错，就是她的笑声，注满了行人的想象，她是那般美若天仙，婀娜多姿。
她将行人倾倒，让他忘记，他只是一个平凡的过客。任何多情，都是自寻烦恼，只因墙院里的佳人无从知晓那折梅问柳的行人。纵算知道，想必她也只是浅淡一笑，不以为意，冷冷转身，甚至连背影都不肯留于他心头。
每读这首词，就会想起那几个影响苏轼一生的女人。他的结发之妻王弗，容貌美丽，知书达礼，夫妻二人情深意浓，恩爱有加。可是在一起生活了十一年后，王弗病逝，苏轼悲痛万分。他在埋葬王弗的山头，“手植青松三万栽”，以寄哀思。
更让人深刻难忘的，则是十年后，苏轼为亡妻写的那首千古第一悼亡词《江城子》。只一句“十年生死两茫茫”就催人泪下，让人看到一个满面尘霜的男子，在梦里与爱妻相逢，却握不到彼此的手。这首词，情真意切，被广为流传，让人无法遗忘。
他的第二个妻子王闰之，是王弗的堂妹，小他十一岁，生性温柔，崇拜他的才学。是这位女子陪伴苏轼度过了人生最重要的二十五年，漫长的二十五年，陪他一路风雨兼程，甘苦与共。因为就在这二十五年里，苏轼历经乌台诗案、黄州贬谪等许多次宦海沉浮，可谓尝尽风霜。
而他们就是这样相互携手，不离不弃地度过了二十五年，她为他生儿育女，无怨无悔。可二十五年后，王闰之又先苏轼而去，让他再一次痛断肝肠。他为她写祭文，说“惟有同穴”。苏轼死后，苏辙将其与王闰之合葬，实现了祭文中“惟有同穴”的愿望。
然而，还有一个女子，她的名字以及风采，烙刻在我记忆深处。王朝云，苏轼的侍妾，他的红颜知己。苏轼困顿之时，许多的侍妾纷纷离去，唯有朝云，一直相陪。苏轼被贬惠州，他们在惠州西湖留下许多动人的故事。苏轼填词，朝云弹唱，而其中这首《蝶恋花》朝云唱得最多，因为生动，合她心意。可每当朝云唱道“枝上柳绵吹又少”时，都会不胜伤悲，泪湿衣襟，她说她竟不能唱完“天涯何处无芳草”之句。
我在想，朝云是在伤春，还是在感叹？苏轼如此风流多情，是否在她离去之后，又会天涯海角觅知音？也许真的是宿命，这位小苏轼整整二十六岁的绝代红颜，竟然也先他而去。朝云逝后，苏轼终生不复听此词，并且一直鳏居。也许是垂暮之年的他，再也经不起任何生离死别了。苏轼将朝云葬于惠州西湖孤山南麓栖禅寺大圣塔下的松林之中，并在墓边筑“六如亭”以纪念，并撰写了一对楹联：“不合时宜，惟有朝云能识我；独弹古调，每逢暮雨倍思卿。”
佳人杳去，蜡炬成灰，自古多情，总被无情恼。可是，究竟是苏轼多情，还是这三位女子多情？这一切，似乎不重要了，因为他们曾经相处过，拥有过。好过那墙内佳人只给墙外行人留下缥缈难捉的笑声。其实，每个人都只是过客，没有谁可以陪伴谁走到人生的终点。
想起曾经为一幅画题文，有这么几句，印象深刻。
不必知道这是怎样的一种花，
又装饰过谁的秋千架，
只不过有人，
从早春的邻家，
折到自己的闲窗下。
以为可以，
挽住一段春的牵挂，
反瘦减了青青韶华，
春还在，
人已天涯……
是的，春还在，人已天涯。
且将新火试新茶，诗酒趁年华
春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
一直以来，我都认为，人生有许多的巧合。一片云彩，一枚落叶，一阕清词，一首古曲，都会在不同时候，暗合自己的心境。或许，这就是所谓的缘分，缘来时当珍惜，缘去时也莫牵怀。
每当我读起苏轼的这首《望江南》，无论于何地，怀着怎样的心情，都可以瞬间入境。微风细雨的季节，行走在乌衣巷，湿润的石板路上，流淌着过往的醇香。巷陌里的人家，同往常一样，过着简单而宁静的生活。不知谁家，用寒食过后的新火，煮着谷雨前采的“雨前茶”，袅袅茶香，从半掩的窗扉飘出，熏染了一季的相逢。也不知是谁，将淡淡的春愁，挂在晾衣架上，希望过客装进行囊，带去天涯。
分明在烟火的俗世间，只闻茶香，又觉此中岁月，悠然忘尘。我喜欢这份洗尽尘埃的洁净，一句诗酒趁年华，有一种洒然于世的超脱。仿佛所有的失意与落寞，都是无端的辜负和蹉跎。人生浮沉，世事难测，当知得失随缘，闲淡由之。
在烟尘飞扬的世间，犹记明月清风。在颠沛流离的境遇，学会随遇而安。这就是苏轼的处世之道，于不合时宜的境况里依旧清醒旷达，不诉悲凉之音。他遭谪贬，被放逐，一生辗转流离，得意太少，失意太多。许多座城市都留下了他的足迹，留下了他的故事，也留下了他的诗词，更留下了他的离合悲喜。
他在黄州偏远的乡间，咀嚼几碟素菜，品味出“人间有味是清欢”的淡泊。他在惠州的陋室，隔帘听雨，享受“又得浮生一日凉”的意境。他在杭州西湖，看桃红柳绿，吟咏“淡妆浓抹总相宜”的清雅。他在密州的烟雨丛林，竹杖芒鞋，感悟“一蓑烟雨任平生”的况味。东坡居士的词句，蕴含大自然的钟灵毓秀，藏纳人生的世情百味，也渗透了释道儒的隽永深沉。没有姹紫嫣红，无须惊涛骇浪，苏轼就是这样，在他的云水生涯里，品出淡定与从容。
这是一个暮春的细雨天，风中杨柳依依，东坡居士独自登上超然台，看一江春水，满城花开，看烟雨中的万千人家。他的心穿越烟云雾海，在万象的苍茫中，体味一种物我两忘的超然明净。
这是个适合观雨品茶的季节，整座城，拥有青葱的华年。西厢养蚕，燕子筑巢，杏花疏落，牡丹初好。面对这份大自然的清新与洁净，又何必再去怀思故国？山水依旧，更迭的只是朝代，就像时光仍在，流逝的只是我们。关于命运的玄机，我们无须觉悟太早，也不可觉悟太迟，流年似水匆匆，却无论如何，都会给我们留下或深或浅的回忆。
忘记孤独，模糊悲喜，用青翠的季节之火，烹煮一壶碧绿的新茶，那芬芳，无须细品，沾唇即醉。在细雨的窗扉下，摊开一纸书笺，写下这样的诗行：
让我平静地看着你，
直到淡淡地老去。
这样一段明净的诗酒年华，
纵然坐到白发苍颜，
我都想要淡然地珍惜。
你带着唐时如意、宋时记忆，
还有明清烟雨，
循过长荷素淡的香迹，
才给了我今世真实的欢喜。
也曾梦回故里，也曾萍散萍聚，
到最后，我还是我，
你还是你。
如果有一天你将我无由地忘记，
我也不会忘了你。
只是不再寻觅，
守着一段温润的光阴，
我还是我自己……
是的，就是这样，诗酒趁年华。每个人，都是从一颗种子长成参天大树的。短短数十载的光阴，如果不曾用心去珍惜，年华就从身边悄悄流走。一盘棋，可以下到烂柯忘时，一壶茶，可以喝到人生老尽。许多人，走到生命的尽头，回首过往，只觉是南柯一梦，没有一个真实的记忆可以触摸。都说人生若只如初见，却不知，任何茫然的开始，都要自己写下最后的结局。从红颜到白发，就这样枉自蹉跎，韶华像是一种幻觉，依稀来过，又真的走远。
人生有缘弥可贵，岁月无期当自珍。如果现在，你正拥有最好的华年，当自珍惜，不要让它似流水，从时光的缝隙间仓促流失。不要让错过成为一生不可挽回的缺憾，不要枉读了“且将新火试新茶，诗酒趁年华”的词句。倘若，你已和年华擦肩而过，也请你，在岁月的年轮里，一点一滴地找寻丢失的回忆，重新拼凑起一本青春的诗集。
其实，一个人的心，真的很辽阔，纵然失去了方向，它也不会迷惘，并且永远都不会孤单。一路前行，即使没有鲜花和掌声，也要为自己喝彩。无人的时候，就将话语说给自己听，如果渴望被爱，未必要先爱上别人。因为，这世间，从来就不会给你一个公平的说法。
心的世界，本就是一片空虚，你想要用空虚去填补另一种空虚，注定会失去更多记忆。谁又能在一片惆怅的回忆里找到真实的自己？时光是镜，假如你不小心打碎，即使有一天可以破镜重圆，从前斑驳的影像，一片片伤痕，也会塞满无尽的空间。
来者已来，不可抗拒，去者已去，无法挽留。如今的年华，在新火里煮沸，和着诗酒，一起饮下。过去的年华，在散尽的流云里，已经无迹可寻。没有人可以让死去的昨天复活，却一定可以不让活着的今天死去。尽管明天并不遥远，可它毕竟是明天。
你以为自己走到了终点，却不知又陷进生命的另一场轮回。从此，那些发生过的故事，又要随着流年一同生长。看着光阴来去，你是否会真的以为还有一段年华，等着你去好好珍惜？那就假装忘记，假装从来都不曾失去。
水穷行到处，云起坐看时
谪宦江城无屋买，残僧野寺相依。松间药臼竹间衣，水穷行到处，云起坐看时。
一个幽禽缘底事，苦来醉耳边啼？月斜西院愈声悲。青山无限好，犹道不如归。
弯月下，打开一册关于宋朝的书卷，试图寻找一阕简洁的词，梳理我凌乱的流年。这枚新月，无论历经多少朝代更迭，都长不出沧桑的模样，我们所能看到的，只是圆和缺。时光仓促，让我们无处躲藏，只能从心底逃出，各自流落他乡。
今夜，我在无言的文字里，安静地寻找一片禅意的风景，一帘云水的幽梦。我知道，在光阴的廊檐下，有一朵青莲，正徐徐地舒展，等待着我，走过几程山水去采撷。佛说，万物的起灭，都是一个缘字。缘来时相依，缘去时相离，岁月就这样，在不经意的时候，爬满了每个人的双肩。
喜欢晁补之这首《临江仙》，也是因为缘，一份简单的缘。多么令人神往的无尘之境，一座古刹，一个老僧，一棵松，一竿竹，一池水，一溪云。在这里，只记得山头的月亮，忘记尘世的炊烟。在这里，愿意交付一切过往，让自己从此一无所有。芸芸众生，渺若尘埃，万千悲喜，终抵不过佛祖的拈花一笑。
然而，晁补之并不是一个淡泊世事，手持竹杖，在云中往来的高僧。他和所有的文人一样，也曾对功名孜孜追求，亦有济世之才，却拥有和所有落魄文人同样的宿命。所谓“文章憎命达”，自古文人大多逃不过命定的安排。他们在重复的故事里，演绎着同样的悲哀，潮起潮落，打捞到的只是一堆破简残卷。
晁补之出身北宋名门，文学世家。其高叔祖晁迥，宋真宗朝任翰林学士承旨、太子少傅。迥子晁宗悫官至参知政事，可谓名重一时。“晁氏自迥以来，家传文学，几于人人有集”。晁补之和苏轼有一段宿缘，故他的文风和品格都受苏轼影响极深。
他十七岁时，随父亲晁端友赴任杭州新城令，著《七述》一文，记述钱塘山水之风物秀丽。时任杭州通判的苏轼是其父亲好友，称赞此文时说“吾可以搁笔矣”，又赞他“于文无所不能，博辩俊伟，绝人远甚，将必显于世”。后来晁补之和苏轼再相逢，二人交往甚密，写下不少唱和之作。也从此，他与张耒、黄庭坚、秦观并称“苏门四学士”，和张耒并称“晁张”。
晁补之的官场生涯，可谓起伏坎坷，浮沉不定。“举进士，试开封及礼部别院，皆第一”，但因为朝廷的动荡，以及他生性清孤耿介，故屡遭贬谪，流离漂泊，生活上，也一直未能摆脱清贫的困扰。
晁补之居官京师的时候，恰逢苏轼任翰林学士，黄庭坚、张耒等俱供职于馆阁，他们诗酒酬唱，闲弄风月，度过人生最洒然闲逸的时光。只是欢乐太短，悲伤太长，他的一生，多是在沉浮的宦海上漂荡，频繁地更换客船，辗转天涯，不知归路在何方。他的诗词受苏轼影响，是啸傲风月，寄兴林泉，旷达超脱，高蹈世外。
这首《临江仙》是晁补之被贬监信州（今江西上饶）盐酒税时所作。此时的他，早已厌倦了官场的纷乱，疲于奔波，向往回归故里，做一个耕风钓月的闲人。他说“谪宦江城无屋买，残僧野寺相依”，偏远的信州，自然不及京师繁华，可也不至于荒凉到无屋可买。他内心深处，对这偏僻的小城，有诸多不满，宁可做个闲人，和年迈的老僧、陋小的古寺相依，也不想做这个让人感到屈辱的小官吏。
山林古刹，松针满地，苔深石凉，实为人间净土，适宜修行。“松间药臼竹间衣”，就是在这样宁静的深山小庙，于松荫竹林的掩映下，听到一声声捣药声，隐约看到飘逸的一角衣衫。这句诗，总是惹得人无限神往，只想和这位老僧在山间采药，于松下参禅，就这样，淡泊无心地度完漫长的人生岁月。
“水穷行到处，云起坐看时。”在山穷水尽之地，坐看云起，没有归路，就是最好的归程。在散淡的光阴里，听暮鼓晨钟，一方木鱼，一卷经书，一盏香油灯，再无纷扰。此句是化用了王维《终南别业》“行到水穷处，坐看云起时”之诗境。
文字巧妙的转变，也让意境有了更换。这里的水穷，是否暗喻他在官场上，已经走到了山穷水尽的境地？而云起，又是否意味着他早已冷眼相看翻云覆雨的朝廷？此中意境，似在山间品一壶清泉烹煮的云雾茶，妙不可言，韵味无穷。
词人原本想遁迹山林，和老僧为伴，白日荷锄采药，夜间品茗参禅，却不想，“一个幽禽缘底事，苦来醉耳边啼？月斜西院愈声悲”。这一句的描写，让词境瞬间有了很大的转折。以为山中岁月似烟云，一生恍然而过。这杜鹃鸟，究竟是为了何事，在耳边声声啼哭？月影西沉，啼叫声更加悲切。令他本已淡定超脱的心境，开始烦乱，苍凉之感顿然袭来。读到此处，有一种难言的悲哀，捣药声，流水声，木鱼声，转眼都换成了杜鹃的啼哭。
他只能无声地感叹：“青山无限好，犹道不如归。”是啊，这里的青山美好无限，令人流连，可杜鹃鸟，依旧啼叫：“不如归去……不如归去……”就如同李商隐有诗吟：“夕阳无限好，只是近黄昏。”晁补之是这般悲伤无奈，他想在山林听竹林松涛，看水观云，采药参禅。可此身寄于官场，虽是被贬的小官吏，却也做不到拂袖而去，久居山林，不与红尘往来。
词的上阕和下阕，意境不同，而这首《临江仙》，不失为高格绝俗之作。我当忽略杜鹃的啼叫声，在这端然无尘的云中之境，做一只展翅的小鸟，飞出世俗的囚笼。没有名字，只有一对轻薄的羽翼，在竹林云端轻盈地飞舞。度一程山水，和风声的过往，一一说别离。
也曾年少，误了秦楼约
别馆寒砧，孤城画角，一派秋声入寥廓。
东归燕从海上去，南来雁向沙头落。楚台风，庾楼月，宛如昨。
无奈被些名利缚，无奈被他情担阁，可惜风流总闲却。
当初谩留华表语，而今误我秦楼约。梦阑时，酒醒后，思量著。
一个天涯过客，寄宿在驿站，于寒凉的秋夜，耳闻阵阵捣衣声。燕子东归，大雁南飞，只有他，久客异乡，不知何时，才能回归故里。也曾在清风明月下畅饮人生，高谈抱负，那些欢情和佳景，仿佛就在昨天，触手可及，却又缥缈难捉，萦绕在心中，一刻未尝忘怀。
这是一位仕途失意之人的羁旅情思，在遥远的宋朝，成了一幅冷隽岑寂的秋夜图。他被放逐在秋天的驿道，背上简单的行囊，已没有往昔功贵，只剩一点还割舍不下的回忆。在酒醉之时，梦醒之后，独自思量。
这个人叫王安石，北宋杰出的政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋八大家之一。官至宰相，主张改革变法，被列宁誉为“中国十一世纪伟大的改革家”。提出了“天变不足畏，祖宗不足法，人言不足恤”的思想。这样一个伟人，不难想象，他的昨天，是怎样地荣光万丈！
有人说“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”是王安石的写照，然而这也只是他思想上的境界，回到残酷的现实，再华美的梦，都会有被粉碎的一天。王安石变法失败，罢相退隐，往日的繁华，就在摘下乌纱帽的那一刻，一笔勾销。没有付诸东流的，是他一生在朝为官的显赫历程，还有那沉淀了他才学的《临川先生文集》。
王安石出生于江西临川一个仕宦之家，字介甫，号半山，世称临川先生。临川，也是汤显祖笔下《临川四梦》的临川。这个地方，至今被赞誉为“才子之乡”，因为王安石，因为汤显祖，还有曾巩、晏殊等风流才子、儒雅之士。
我与临川，亦有一段情结，因为它亦为我的故土。我菲薄的才情，虽不足为道，我却为生长在这片才气盎然的土地上，心存感恩。有幸去过王安石纪念馆，一睹这位杰出宰相的豪情与风采，在他的塑像前，洒一杯桂花酿，祭拜他的英灵。也有幸在汤显祖曾经惊梦的牡丹亭园，枕石酣睡，做了一场隔世的游园梦。走进临川，也许未必会成为才子，但一定能沾染到它才气与性灵。
这首《千秋岁引》的创作年代不详，从词调上推测，应当是王安石推行变法失败，罢相退居金陵后的作品。这样一位风云人物，想着兼济天下，又希望独善其身。当他将种种改革方案呈现在百官面前时，他的变法无疑触犯了那些大官僚的利益，使得不少皇亲国戚和保守的士大夫联合起来，极力地评判和反对。
孤立无援时，他就像远行的孤舟，迷失在苍茫的雾海，找不到停泊的港湾。我始终认为，处在政治的旋涡里，可以做到急流勇退，方不失为一个睿智果敢的人。王安石罢相退隐，一半是局势所迫，立身悬崖，无路可走；一半则为他身处迷雾，却心性澄明醒透，自知不能力挽狂澜，不如退一步海阔天空。
红尘梦醒自知归。归来时，一壶酒，一张琴，一把剑，做个闲隐高士，岂不快哉？才看过繁花谢幕，又闻秋夜捣衣声，才脱下锦绣官袍，身着粗布素衣，才离开豪宅府邸，又寄身天涯驿馆。人生就像一盘下得散乱的棋，还没有来得及斟酌过程，就被迫仓促地分出胜负。虽然开始有过预测，但面对突如其来的结局，难免有些慌乱，平静之后，依旧会生出寥落之感。
此时的王安石正处于由盛转衰，由成至败之境。他一生叱咤风云，所惊起的浪涛，又岂是一朝一夕能够平息的？纵是千年后，这场宋史风云依旧被世人津津乐道，关于王安石的千秋故事，依旧缓缓流传。所以他无法彻底地平静归隐，午夜梦回，他忘不了苦心经营多年的政策，忘不了故乡的明月，更忘不了曾经海誓山盟的红颜。
“无奈被些名利缚，无奈被他情担阁，可惜风流总闲却。”两个“无奈”，道尽了他不为人知的辛酸。回首一生，被名利困锁束缚，为了世情俗态，耽搁了本该娴雅自在的生活。只可惜，将风流韵事轻轻抛掷，到如今，想要回头，似乎为时已晚。
“当初谩留华表语，而今误我秦楼约。”这一句，道出了他真正的心声，当初许下的约誓，没有如期兑现，辜负了在秦楼苦苦等待他的红颜。无限怅然，有如李商隐的名句：此情可待成追忆，只是当时已惘然。
人的一生，似乎总是在错过后追悔，得到时又不肯好好珍惜。想起席慕蓉的诗：“其实我们一直都在错过，错过昨日，又错过今朝。”那场秦楼之约，已成了今生未了的约定，梦里红颜，早已嫁作他人妇。
人生就像一场大梦，梦回酒醒，思量前程过往，自是心痛得无以复加。世情混浊，众人皆醉，也许只有经历沧桑之人，方能醒透。南柯一梦，只有从梦中醒来，才知是做了一场梦，而梦中的人，永远不会知道，醒来时要面临的，又会是怎样冷酷的现实。每个人，都被情爱牵系一生，那些被忽略的情，被搁浅的缘，其实没有真的离开。曾经功名显贵的王安石，到老的时候，怀念的，终究还是一段年少的风流情事。
也曾写下豪情慷慨的《桂枝香·金陵怀古》，其中，“千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事如流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲”被赞为咏古绝唱。然而这首词凄丽柔婉，情真动人，抒发了功名误身，当及时退隐的悲凉慨叹。
江湖老去，山河不改当年。在一个寒凉的秋夜，我们似乎看到一个白发老者，在浅淡的月光下，找寻着他年轻时错过的情缘。只是，水复山重，流年已换，他还能赶赴那场曾经失期的秦楼之约吗？